Texto por Elisa Gutiérrez Eriksen

'Ombligo-Nudo-Umbligo-Nó-Navel-Knot' es una instalación basada en una serie de fotografías análogas realizadas por Falleiros entre 2014 y 2017, en las que conecta tres lugares distintos que marcaron profundamente su práctica artística: las afueras de Ciudad de México (México), la desierto alrededor de Santa Fe (Nuevo México, EE. UU.) y las tierras secas de Bahía (Brasil). Rodeando el espacio de op.cit, las fotos presentan momentos de conexión con lo sagrado de cada lugar, ya sea un sitio sagrado muy conocido o uno "olvidado". Mediante el uso de película analógica, Falleiros intenta capturar la materialidad del espacio y el tiempo, convirtiendo cada foto en un homenaje a ese lugar. La conexión de cada sitio no es sólo simbólica sino física –a través de cuerdas hechas de fibra, tela de lana y algodón– relacionándolos entre sí y culminando en un ‘nudo-ombligo’ central. Combinarlos es recordar que “todo lugar es sagrado”(1) y que “todo está incluido en esa conexión”(2). Estas y otras palabras de Rina Swentzell, arquitecta y escritora indígena de Nuevo México, también se incluyen en la instalación. Junto a las palabras de Rina y sus hilos conectores, la instalación combina materiales locales mexicanos (tezontle, arcilla y lana) con rocas, arena y tierra recolectada mientras caminaba en Bahía, Brasil. Compartiendo el mismo espacio y creando un sitio sagrado temporal en op.cit, 'Ombligo-Nudo-Umbligo-Nó-Navel-Knot' es una invitación a recordar que “lo sagrado es reconocible en la vida cotidiana”

Bel Falleiros es una artista brasileña cuya práctica se centra en el lugar y la pertenencia. Comenzando con su ciudad natal, São Paulo, Falleiros ha trabajado para entender cómo los paisajes contemporáneos construyen y (mal) representan las diversas capas de presencia que constituyen un lugar y cómo eso afecta a quienes lo habitan. Caminar es central en su práctica y lo fué también en su primera exposición individual en CAIXA Cultural São Paulo, y la residencia en el Instituto Sacatar en Bahía, Brasil (2014). Desde que llegó a los EE. UU., se ha enfocado en crear espacios para generar raíces y conectar personas, historias, naturalezas y lugares. Parte de esto han sido su instalación de sitio específico en el Parque Nacional Pecos, Nuevo México (2016); obras de tierra (earthworks) en Burnside Farm, Detroit (2017); esculturas para un jardín comunitario en colaboración con Tewa Women United como parte del Arte de Santa Fe Residencia de Igualdad de Justicia del Instituto (2018); y un 'no-monumento' con palabras de personas de las Américas para la muestra 'Monumentos Ahora' en el Parque de Esculturas Sócrates, en NY (2020). Falleiros ha sido recipiente de la beca More Art Engaging Artist Fellow (2021), y es artista residente en Dia Art Foundation en el programa Dia Teens (2021-2). Fue comisionada para participar en la muestra bienal, 37o Panorama da Arte Brasileira, ‘Bajo las cenizas, brasas’ en el MAM, São Paulo (2022), y participó en la Trienal de Arte Latinoamericano de NY ‘Abya Yala: Orígenes Estructurales’ (2022). Más allá de su práctica de estudio, participa en proyectos colaborativos a través de las Américas conectando arte, educación y pensamiento autónomo.